Thomas Darnell & Patricia Pons-Engels

Voici quelques images de l’exposition courante avec Thomas Darnell, peintre, et Patricia Pons-Engels, sculptures en céramique. L’expo sera ouverte jusqu’au mardi 26 juillet (inclus). Si vous n’avez pas encore passé à la galerie, venez voir les oeuvres de ces deux artistes très accomplis. La galerie est ouverte les mardis de 9-13h et les dimanches de 10-12h et 17-19h, et toujours par rendezvous (04 68 91 32 25 ou 04 68 91 31 85). Si vous voulez encore des infos sur ces deux artistes aller aux sites internets notés dans notre “blogroll” sur cette page.

Prochainement: Mary-Louise Boardman exposera ses peintures et Cathy Dendal ses céramiques du 29 juillet au 30 août.

The following are some images from our current show featuring paintings by Thomas Darnell and ceramic sculptures by Patricia Pons-Engels. The show will be up until 26 July–come and see us and these very accomplished works. Opening hours are every Tuesday (Olonzac market day) from 9-13h and Sundays from 10-12 and 17-19h, and as always on appointment if you prefer (04 68 91 32 25 or 04 68 91 31 85). If you would like more information about these two artists please see their websites listed on our blogroll.

Next up: The paintings of Mary-Louise Boardman and ceramics by Cathy Dendal, 29 July through 30 August.

© Patricia Pons-Engels

sculptures de P. Pons-Engels©

paysages du Minervois ©Darnell

expo Darnell & Pons-Engels

Rencontre amicale des adhérents CdA

Des adhérents artistes et amis du Coin d’Art sont venus au Parc d’Olonzac pour une pique-nique conviviale au dimanche 29 mai, en avance de notre Assemblée Générale qui aura lieu dans la Salle George Brassens à Olonzac le 12 juin. Voici quelques photos de notre rencontre.

le soleil du printemps

dejeuner sur l'herbe

Dédy sous l'arbre

délices à partager

Patrick Paicheler et les ânes…

La prochaine exposition du Coin d’Art sera ouverte le vendredi 20 mai avec un peintre très connu, Patrick Paicheler. L’expo présente les peintures récentes de Patrick, “les Ânes”. Patrick aura une expo simultanée au caveau de Félines-Minervois avec les grandes toiles sur la thème “Les Collines”. Vernissage au Coin d’Art à 18h30 le vendredi 20 mai… venez nombreux!

©Paicheler

ânes au CdA ©Paicheler

©Paicheler, âne III

âne II, ©Paicheler

âne I, ©Paicheler

Tony Cassius & Catherine Oulanier

©T. Cassius, sculpture suspendue

©T. Cassius

©C. Oulanier, danseuse

L’exposition de Tony Cassius (sculptures) et Catherine Oulanier (peintures et encres) fermera au mardi 17 mai, mais la galerie sera ouverte encore ce dimanche (10-12h & 15-17h) et le mardi prochain (9-13h, pendant le marché d’Olonzac) si vous n’avez pas encore vu ces oeuvres magnifiques et provocantes.Merci aux artistes et tous les amis et membres du Coin d’Art pour le succès de cette exposition. Prochainement: Peintures de Patrick Paicheler, ouverture et vernissage au vendredi 20 mai.

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The current exhibition featuring sculptures by Tony Cassius and paintings/works in ink by Catherine Oulanier will close next Tuesday 17 May, but the gallery will still be open Sunday (10-12 & 15-17h) and Tuesday morning (9-13h) if you haven’t yet viewed these wonderful and provocative pieces. Thanks to the artists and all the friends of Le Coin d’Art for making this show a success.

sculpture ©T. Cassius

Next up: paintings by Patrick Paicheler, opening on Friday 20 May at 18.30. Hope to see you there…

peinture ©C. Oulanier

JR et “street art”

L’artiste Parisien JR, connu pour ses oeuvres dans les rues et les ghettoes du monde, a gagné le prix “TED” recemment. Son travail à l’echelle épique peut être vu ici, et les gens interressés peuvent participer ici. Sous-titrage en français est disponible au bas d’écran vidéo sur le site TED; pour un récapitulatif en français aller ici.

Peut-on mettre le monde à l’envers avec l’art? Aux appareils mes enfants…

favela Rio de Janeiro

Parisian street artist JR has recently won the TED “Make a Wish” Prize for his work in the streets and slums of the world. You can see his talk and his work here, and anyone interested in participating can take part here.

Can we turn the world inside out with art? Get going…

Griggio – Les labyrinthes de la création

Avant-première de notre exposition du 11 mars 2011, Serge Griggio:

Anatomie, SG ©1999

Serge Griggio est né à Narbonne en 1958. Peintre, graveur et dessinateur, il réalise des décors de théâtre. Il vit et travaille dans l’Aude, une région dont la richesse des cultures par son brassage ethnique ouvre l’esprit à d’autres horizons et dont l’histoire est violente.

Sa vocation artistique se manifeste très tôt. Son oeuvre est empreinte d’influences méditerranéennes de par ses nombreux voyages en Italie (ses grandparents sont vénitiens) enrichissent son esprit curieux, son désir d’améliorer sa vision et création picturale.

sans titre, SG ©2003

Extrait de texte “Serge Griggio: Les labyrinthes de la création – notes sur une visite de l’Atelier” par Daniel Bégard, critique d’art:

Dans cette série vient la figure double de Thésée et du Minotaure. L’un ne serait rien s’il n’avait tué le monstre et pu découvrir le parcours utile au sein du labyrinthe–qui pour les anciens était aussi archétype de la connaissance. Le taureau humain ne serait rien et errerait éternellement oublié dans l’invention perverse de Dédale, s’il n’avait été tué par Thésée qui, couvert de son sang, l’accouchera en somme de la notoriété que procure les fables. Et c’est à ce couple improbable que Griggio consacre de fortes toiles, en affichant un certain parti pris par le Minotaure. Reste Icare, mais Icare est en somme le troisième homme du duo précédent, puisqu’il s’échappe–par les airs–avec Dédale, l’inventeur du piège labyrinthique. Hélas pour lui, fasciné par la beauté de sa création de ses ailes de cires, il la propose à l’admiration du soleil. Comme Narcisse ou Psyché l’auto-admiration de la beauté de son oeuvre l’aura perdu.

le Minotaure, SG©

Aussi le sentiment qui m’a paru dominer cette série c’est l’importance que Serge Griggio è l’évidence accorde entre tous au Minotaure ou au couple Minotaure-Thésée. La référence obligée sur une telle thématique à Picasso est un peu l’arbre cachant une forêt car ce mythe ne cesse de courir dans l’histoire de la représentation. Et les explications convenues, puissance et érotisme de la chimère mi-homme mi-bête pourrait bien n’être que partielles.

Car on peut tout aussi bien le lire métaphoriquement comme la situation de l’artiste dont la création est le labyrinthe, animal par instinct et homme par raison, les couleurs et le trait. La mise à mort par Thésée est en réalité la mise en oeuvre de l’oeuvre nouvelle portée, projetée par l’artiste.

Vernissage de Serge Griggio, Mythologies, 18h30 le vendredi 11 mars

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The Labyrinth of Creation: Notes on a visit to the studio of Serge Griggio, by Daniel Bégard, art critic (extract from original text)

In this series we see the double figures of Theseus and the Minotaur. One would be nothing if he had not killed the monster, had not discovered the path to the heart of the labyrinth; to the ancients, he also represented an archetype of knowledge. The human bull would be nothing and would wander eternally, forgotten in the perverse invention of Daedalus, had he not been killed by Theseus who, covered in his blood, gave him birth in the notoriety of legend. And it is to this improbable couple that Griggio dedicates these strong canvases, which reveal a certain bias for the Minotaur.

This leaves Icarus, but Icarus is in effect the third man in the preceding duo, as he escaped–by air–with Daedalus, inventor of the labyrinthine snare. Alas for him, fascinated by the beauty of his wings of wax, he was tempted to an admiration of the sun. Like Narcissus or Psyche, over-admiration of his own creation led him to lose it.

The feeling that also strikes me as dominant in this series is the import that Serge Griggio evidently ascribes–among all the others–to the Minotaur or to the couple of the Minotaur and Theseus. The obligatory reference on this theme to Picasso’s treatment is a bit the trees obscuring the forest, as this myth has been a recurrent subject throughout the history of representation. The conventional explanations–potency and eroticism of the creature half-man, half-beast–can only be partially satisfying.

We can also read this metaphorically as the situation of the artist wherein the creation is the labyrinth–animal by instinct, and human by reason, colours and line. The killing of the Minotaur by Theseus is in reality the use of a new understanding projected by the artist.

Serge Griggio’s exhibition starts at 18.30, friday 11 march.

calendrier 2011

Nous avons le plaisir à vous présenter notre calendrier des expositions en 2011.

On commence la saison avec un peintre très connu, Serge Griggio, avec sa série des toiles récentes, “Mythologies“. Cette série comprise de la peinture acrylique sur toile et des dessins en encre et crayon.

thesée et le minotaure ©

Si vous voulez voir encore des oeuvres de Serge, regarder son site internet.

L’exposition de Serge Griggio aura lieu du 11 mars au 12 avril 2011, avec le vernissage de reouverture au vendredi 11 mars à 18h30.

Bien noter qu’on a changé nos jours d’ouverture ainsi que les jours du vernissage (aux vendredis) en 2011.

Le vendredi 15 avril au mardi 17 mai: les peintures de Catherine Oulanier et la sculpture de Tony Cassius.

Le vendredi 20 mai au mardi 21 juin: les peintures de Patrick Paicheler.

Le vendredi 24 juin au mardi 26 juillet: les peintures de Thomas Darnell et les céramiques de Patricia Pons-Engels.

Le vendredi 29 juillet au mardi 30 août: les peintures de Mary-Louise Boardman et les céramiques de John Sheppard et David Coss de la Potérie de la Côte.

Le vendredi 2 septembre au mardi 4 octobre: les peintures de Garth Bowden.

Le vendredi 7 octobre au mardi 1 novembre: les oeuvres en média mixte de Chantal Lekim et les sculptures de Pascal Migeon.

Et finallement, l’expo de la fin de l’année qui commence le vendredi 25 novembre avec les artistes différents.

Les nouveaux jours d’ouvertures en 2011 seront tous les mardis de 9h à 13h et tous les dimanches de 10h à 12h et 15h à 17h. Nous sommes toujours à votre disposition sur rendezvous, aussi. Suivant les artistes exposants, les heures d’ouvertures peuvent être changées pendant certaines expos.

Si vous n’êtes pas encore sur notre liste des invités, envoyez nous un mél: lecoindart@laposte.net; pour rester au courant avec nos activités, abonnez-vous à ce blog (en bas de la page).

A très bientôt… !

……………………………. en Anglais:

We are very pleased to present our calendar of events in 2011.

We’re starting the season with an exhibition of a well-known painter and conceptual artist, Serge Griggio.

le minotaure ©

Serge will be showing a recent series of paintings entitled “Mythologies“, which includes acrylic paintings on canvas along with drawings in ink and crayon. If you would like to know more about Serge Griggio’s work, visit his website.

The gallery will be re-opening on Friday 11 March at 18.30 with the vernissage of Serge Griggio’s exhibition. Come and show your support and have a look at this very impressive work.

Please note that we have changed our opening days as well as our Opening days (vernissages will now be held on Friday evenings rather than Saturdays).

Full calendar for 2011:

11 March – 12 April: paintings and drawings by Serge Griggio

15 April – 17 May: paintings by Catherine Oulanier and sculptures by Tony Cassius

20 May – 21 June: paintings by Patrick Paicheler

24 June – 26 July: paintings by Thomas Darnell and ceramics by Patricia Pons-Engels. Tom will also have a concurrent show of larger works at le CLAP in Paraza (11).

29 July – 30 August: paintings by Mary-Louise Boardman and ceramics by John Sheppard and David Coss of Poterie de la Côte

2 September – 4 October: paintings by Garth Bowden

7 October – 1 November: mixed media works by Chantal Lequime (Lekim), and sculptures by Pascal Migeon

25 November: end of year show, to be announced

The beginning date of each exhibition is the Opening reception as well, so mark these in your agendas. The gallery will be open every Tuesday morning from 9 to 1 pm, and every Sunday from 10 to 12 am and from 3 to 5 pm. We are always available by rendezvous as well, just give us a call or contact us via email. Depending on the artists, opening hours may be changed during certain shows.

If you are not yet on our mailing list and would like to be, please let us know at lecoindart@laposte.net

For updates and other information you can subscribe to this blog in the box at the bottom of the page.

See you soon!

the usual suspects

BJ Sutton, Tricia Parker, JL Severac, & Chantal Lequime photo © Sylvie Abbal

Les expositions 2010

1ère expo, B. Sutton

Nous avons ouvert notre galerie associative d’art contemporain au 19 juin 2010 avec une exposition des peintures et sculptures de Jean-Luc Séverac de Minerve et les peintures de B. Sutton. Autres expositions de l’année a comprise les peintures d’Amanda Jammes; les sculptures de Pascal Migeon; les encres de Marie-Noelle Berson;

encres de MN Berson©

la porcelaine de Thalia Reventlow; l’art digital de Mona Monnier; les peintures de Heather Mann; les textiles de Francine Fardouet; et l’expo de la fin d’année avec 20 artiste-membres différents.

paravent de Mona©

 

Pour voir les photos de ces expositions et les vernissages regarder les albums photographiques de notre artiste-membre Malcolm McLeod au http://picasaweb.google.com/Gaucho48.

Nos remerciements sincères à Malcolm pour ses photos magnifiques de notre première année, et aussi à tous les artistes qui ont exposés.

renne de Thalia©

 

Un calendrier des expos 2011 sera bientôt posté sur ce blog; nous avons une superbe liste des artistes exposants à venir, y compris Patrick Paicheler, Thomas Darnell, et Chantal Lequime.

photos par M. McLeod & M. Mitchell ©

H. Mann après Breughel©

 

Notre but

exposition de Jean-Luc Sevérac, juin-juillet 2010

Le but de l’association Le Coin d’Art est la valorisation de la création artistique sous toutes ses formes et de toute provenance.

Notre petite galerie au village d’Olonzac France pourvoit un lieu d’exposition et vente aux artistes professionels du coin et un tremplin pour la promotion des artistes associés.

Nous sommes engagés de créer et maintenir un réseau multiculturel des artistes et des amateurs d’art contemporain d’ici et d’ailleurs.