Publié dans acrylique, peinture, sculpture

Amanda Jammes et John Sigsworth

 

Amanda Jammes a commencé ses études d’art au Canada où elle est née. Sa passion pour l’art s’est manifestée très tôt et elle n’a jamais cessé d’explorer techniques et formes d’expression. Amanda a d’abord étudié au Collège d’Art d’Alberta, puis elle les a continuées à l’école des beaux-arts de Glasgow en Écosse où elle a obtenu son diplôme.

Après de nombreux voyages en Afrique, Nouvelle-Zélande, Amérique Centrale et en Asie du sud-est, elle a finalement atterri en France où elle a pu explorer en profondeur à travers la peinture les complexités de la vie dans une autre culture et une autre langue.

La nature et l’agriculture constituent une part importante de son vécu et de son inspiration. Son vignoble et son jardin sont la source de son travail créatif en atelier. L’intention de l’artiste est que chacun trouve ce qu’il peut dans son travail et qu’il y découvre ses propres émotions et perceptions.

John Sigsworth s’est installé en France en 1980, et depuis il œuvre dans le créatif. Parmi ses créations figurent des peintures, des sculptures, plusieurs maisons, des chevaux à bascule et une roulotte. John a commencé par exposer ses sculptures en 1993. Depuis, il a exposé ses peintures et ses sculptures en France, en Allemagne, au Canada et au Brésil.

Au départ il s’est tourné vers l’art figuratif, mais il a très vite été attiré par la liberté de l’art abstrait. A cette époque, l’expressionnisme abstrait américain des Années 50 fut sa plus grande influence.

Durant les quinze dernières années, John a très peu exposé son travail. Il a cependant continué à peindre quotidiennement. La plupart des œuvres exposées au Coin d’Art sont des œuvres récentes.

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Amanda Jammes began her art studies in Canada where she was born.  Her love of art came early in life and she has never stopped exploring different techniques and ways to express herself.  She studied first at Alberta College of Art and then at the Glasgow Art School where she obtained her diploma.

After many years of traveling in Africa, New Zealand, Central America and South East Asia, she finally settled in France where she has been able to explore in depth the complexities of living in a different culture and speaking a different language.

Nature and agriculture are important parts of her life and her artistic inspiration.  Her vineyard and garden are the source of much of her creative work in the studio.  She hopes that everyone will find whatever interests them in her work along with their own emotional responses.

John Sigsworth came to live in France in 1980and since then has followed a number of different creative paths. Amongst his creations have been paintings, sculptures, several house conversions, rocking horses and a caravan.  He began by showing his sculptures in 1993 and since then has shown painting and sculptures in France, Germany, Canada and Brazil.

Initially he worked in figurative art, but he was soon attracted by the freedom of abstract work.  At the moment his biggest influence is American abstract expressionism from the 1950s.

During the last 15 years John has not shown his work very frequently but he has continued to paint every day.  Most of the works being shown at Le Coin d’Art is recent.

 

Publié dans acrylique, aquarelle, céramique

Anne-Marie Piombo et Christine Spence

Anne-Marie Piombo a déjà exposé au Coin d’Art en 2016. Nous avons le grand plaisir de l’accueillir à nouveau.  Elle pratique la céramique avec passion depuis plus de 20 ans. En 1993, elle crée le marché des potiers de Sallèles d’Aude, puis celui de Gruissan, de St- Pierre-la-Mer et enfin celui de Narbonne. Grâce à ces initiatives, elle fait la connaissance de nombreux céramistes et fréquente les meilleurs ateliers.

Plus récemment, elle découvre le rakù, cette méthode de cuisson inventée au Japon au XVIème siècle et s’épanouit dans l’exploration de cette technique ancestrale ou « être » et « terre » se mêlent. Aujourd’hui elle l’enseigne dans son atelier de Narbonne.

Christine Spence a étudié au Collège d’Art de Hornsey en Angleterre. Elle a d’abord exercé le métier de graphiste pour une importante entreprise internationale à une époque où tous les effets visuels étaient réalisés à la main au marqueur. La progression s’est faite naturellement vers l’aquarelle qui était depuis toujours son medium préféré. Depuis, elle a exploré divers modes d’expression allant du dessin, à l’acrylique, à la peinture à l’huile et à des techniques mixtes.

Elle a été professeur d’art dans l’enseignement secondaire et supérieur dans le comté d’Hertfordshire avant de créer son propre atelier où elle peint et donne des cours. Elle passe désormais une grande part de son temps dans une cave à vin qu’elle a convertie et restaurée avec son mari en Languedoc et elle puise son inspiration dans les paysages, les gens et la culture de cette région. Les fleurs, les paysages, le portrait, les natures mortes, tout l’intéresse et lui permet de mettre en pratique son expérience et de transmettre son savoir-faire.

 

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Anne-Marie Piombo showed her work at le Coin d’Art in 2016 and we are very pleased to be able to welcome her back again. She has been making ceramics with enthusiasm for the past 20 years.  In 1993 she set up the Potters’ Market in Sallèles d’Aude, then similar markets in Gruissan, St- Pierre-la-Mer et finally that in Narbonne. It is thanks to these initiatives that she has come to know many different potters and has been able to visit many excellent workshops.

More recently she has been working in raku, that style of pottery invented in Japan in the 16th century and has found fulfilment in the exploration of this ancient technique.  She also offers raku classes in her workshop in Narbonne.

Christine Spence studied at Hornsey College of Art in England.  Initially she worked as a a graphic designer for a large international company at a time when visual images were created by hand with marker pens.  She went on to work in watercolour which has always been her favourite medium and has continued to explore a variety of mediums from drawing to oils, acrylic and printmaking.

She worked as an art teacher in secondary schools and colleges in Hertfordshire before creating her own studio where she continues to paint and to run courses.  She spends a large part of each year in the Languedoc where she and her husband have converted a former wine cave.  She takes her inspiration from the landscapes, people and culture of the region. Everything interests her and enables her to put her artistic experience into practice and to communicate her skills.